Aguarde os vídeos, que serão editados e chegarão aqui, no site, no primeiro trimestre de 2010!  Por enquanto, veja as fotos clicando na foto abaixo.

Foi a segunda vez que falamos ao público sobre os caminhos do projeto PSIU! A Dramaturgia do SIlêncio e também dos preparativos necessários para alcançar tal trabalho.  Estavam presentes, além dos integrantes do Antropofocus™, o professor Wilson Sagae – que é responsável pela preparação corporal e que falou sobre o seu trabalho com o grupo – e a professora Sheila Prieto Nunes, pastora do Ministério dos Surdos, que gentilmente fez a tradução simultânea para LIBRAS (lingua brasileira de sinais), pois haviam alunos surdos que estão fazendo, neste momento, o nosso workshop.

Queremos agradecer a Fundação Cultural de Curitiba, bem como seu representante no evento o Sr. Clóvis Severo, pela natureza do evento que difundiu três das quatros pesquisas realizadas com o Edital de Linguagem Teatral de 2008. Estamos muito felizes com a realização do trabalho, e mais felizes ainda de poder contar para a população curitibana sobre o que foi realizado com o dinheiro público.

As fotos do evento estão no site PICASA, Para visitar, é só clicar na foto abaixo.

Mas, em agosto de 2009, tivemos o trabalho da professora Ana Teixeira, do grupo AMOK.  Ela formou-se em dança com Angel Vianna de quem foi também assistente. Como bailarina trabalhou com diversos coreógrafos como João Carlos Ramos, Angel Vianna e Jean-Marie Dulbrul. Especializada no sistema Laban de movimento, a partir de 1987, é professora desta disciplina no curso de formação de bailarinos no Centro de Estudo do Movimento e Artes – Angel Vianna no Rio de Janeiro.

Em 1989 viaja para a França onde ingressa na Escola de Mímica Corporal Dramática de Paris. Durante sete anos se dedica ao estudo desta técnica sob a direção de Steven Wasson e Corinne Soun, últimos assistentes do mestre francês Etienne Decroux. A partir de 1992 ingressa na Cia. Théâtre de L'Ange Fou, onde participa de várias criações e do trabalho de reconstituição do repertório mimográfico de Etienne Decroux. Licenciada em Estudos Teatrais pela Universidade Sorbonne – Paris III, entre 1993 e 1996 passa diversas temporadas em Bali onde estuda o teatro Topeng (teatro tradicional de máscaras). Ainda na França integra o Toko Teatro e participa do espetáculo "Conteurs". Em 1997, parte para o Myanmar e estuda a dança siamesa com o mestre Lu Maw.

por Célio Savi

  Vários estudos confirmam que o som (ritmo e música, barulho e silêncio), afeta o corpo conforme as vibrações incidem sobre o mesmo, com acordes dissonantes e consonantais e através de diferentes intervalos (frases musicais e silêncio), assim exercendo um impactante efeito sobre o corpo humano.  Na verdade, o silêncio sempre esteve presente no ecossistema sonoro.  O som é apenas a quebra desse silêncio através de ondas e freqüências sonoras em contato com corpos ressonantes (todo nosso ser é um instrumento de ressonância).  O silêncio está no início e no fim de cada som.  Difícil é conseguir "escutar" o silêncio, já que vivemos em uma "sonosfera".  Tudo em nossa volta provoca som.  Um movimento provoca som.  Um passo provoca som, um vento provoca som.  O próprio corpo humano provoca sons e ritmos, e a respiração pode ser considerada um grande exemplo.  O pulso cardíaco normal humano é de 65-80 batimentos por minuto.  E a elevação ou diminuição de um ritmo musical altera ou acalma o corpo.  Julius Portnoy¹, em seu estudo sobre a influência da música sobre a vida do homem conclui que "a música pode, positivamente, modificar o metabolismo, afetar a energia muscular, elevar ou diminuir a pressão sanguínea e influir na digestão." Então é possível afirmar, que mesmo o silêncio… é sonoro.  Então, o silêncio também é música. 

                O que consideramos como silêncio é a recusa, é a omissão, é o abandono da percepção sonora presente, pois a regra é simples e básica.  Onde existe ar, existe som!  Mas negamos essa regra e acreditamos que o silêncio está presente.  Apropriamo-nos dessa idéia (silêncio), e criamos formas e técnicas para utilizar a quebra e a utilização do som, para justificar, acrescentar, narrar, reconhecer, antecipar, ligar e muitas outras finalidades explicativas dentro de um contexto qualquer.  Com isso, dando uma enorme importância para o fator silêncio, que passa a ter um caráter importante dentro de uma cena/contexto.  O silêncio torna-se sonoro e perceptível.  Ele narra, agride, comunica, entre muitas outras sensações.  E sempre estará rodeado de sons.  Mas a grande pergunta é: – Dentro de um contexto teatral (que é nosso objeto), é possível manter vivo o silêncio 100% dentro de uma cena sem perder qualidade e sem perder a atenção de um público?  É esta a resposta que procuro, e quem sabe daqui algum tempo consiga responder embasado em nossos laboratórios dentro da sala de ensaios.  Percebo a limpeza rítmica e corporal proporcionada nos exercício aplicados pelo mestre Wilson².  Ativando o controle psico-emocional dos atores.  Descobrindo o fluxo de energia livre de cada um.  O controle, a limpeza, a postura, o diafragma.  O entendimento do tempo e ritmo, o pulso, a respiração e o próprio silêncio.  E o principal: – o FOCO!

                Dentro de toda essa busca de entendimento, estamos aprendendo e vivenciando a importância do silêncio e, espero e acredito que no final dessa pesquisa aparecerão grandes respostas.  Ainda estamos no começo e já percebemos grandes resultados.  Agora é esperar e vivenciar em buscas de resultados.

Célio Savi³

•1.      1-  Julius Portnoy  (Music In The Life Of Man).

•2.      2-  Wilson Hideki Sagae (Professor Mestre do Centro de Desenvolvimento de KI)

•3.      3-  Célio Savi (Músico e sonoplasta do grupo antropofocus)